Anna Koval | Художник Анна Коваль

AnnaKoval

НАПИСАТЬ

ПОРТФОЛИО

НОВОСТИ

ОБ АВТОРЕ

Выпускница Московского Государственного
Университета дизайна и технологий.

Масло. Холст. Пробковая ткань.

Композиция работ построена на цветовом и смысловом контрасте.

Моя жизнь

РАБОТЫ

СМОТРЕТЬ ПОРТФОЛИО

Если Вы не нашли то, что Вам подходит – сделаем!

Все работы можно заказать по индивидуальным размерам.

Срок изготовления 5-7 дней.

ЗАКАЗАТЬ

Выставки

ВЫСТАВКИ

Выставки, дизайнерские площадки.
Уникальные творческие вечеринки с известными людьми.
Арт-проекты и выезды на творческие вечера

Смотреть выставки

Insta-лента

“Everything you can imagine is real”

Pablo Picasso

Друзья, прошлый пост по техническим причинам пришлось удалить.

Немногие успели его прочитать! Уверена, вам будет интересно🙏

Звездный Стиль

Творческий человек обязан выделяться из толпы. Особенно на выставках, публичных мероприятиях или интервью.

Художник не имеет права придти в протёртых джинсах и футболке для огорода😰Вроде как очевидно, но не для всех.

Я сейчас говорю не только о чистоте и опрятности вашей одежды. Образ должен быть ярким и запоминающимся!

Должно быть понятно: в здании творческая личность.А не библиотекарь, который решил духовно просветиться.

Что можно сказать о вас по наряду?
Помните :Безликий костюм ещё хуже безвкусицы. В нем вы просто никто, серая мышка, невидимка. Подберите любой синоним.

А вот следующие люди точно знают, как произвести неизгладимое впечатление на зрителей😹Иногда это безвкусно и довольно нелепо. Но такие костюмы помогли им запомниться и войти в историю моды

1️⃣Дизайнер Андрей Бартеньев. Пожалуй, самая одиозная фигура в шоу-бизнесе

Вы можете не знать, что он делает и какую одежду шьёт. Но его эпатажные костюмы видел каждый.

К вкусу и изысканности его луки не имеют никакого отношения. Зато благодаря им Андрей стал желанным гостем на всех светских мероприятиях😅Он дружит со звёздами и часто фигурирует в модных журналах.

2️⃣Историк моды Александр Васильев. Ну что здесь сказать? Сочетание несочетаемого, нелепые шарфики, буйство красок и полное разноцветие.

Александр всю жизнь изучает историю моды. Правда не помню эпоху, когда люди одевались так же, как Васильев.

Тем не менее, его образы обсуждают. А это уже успех. Васильев является ведущим «Модного приговора», ведёт колонку в журнале, выступает с лекциями по всему миру. Его стиль-это визитная карточка!

3️⃣Художник Никас Сафронов.

Ну здесь особого эпатажа нет. Классика и casual. Строгие костюмы, белые рубашки, дорогие джемперы.

Никас достиг очень высокого уровня узнаваемости и уже не нуждается в эпатаже. При этом он всегда выглядит стильно и дорого.

Это тоже выход, если вы не хотите ярчить. Скромное, но элегантное платье! Строгий дорогой костюм! Такие образы всегда сыграют вам на пользу!

А чей образ из этой троицы вам нравится больше?

Приятно познакомиться!

Друзья, сегодня я хочу познакомить вас с моей любимой современной художницей Алиссой Монкс.

1️⃣Алисса родилась в Америке в 1977 году. Живописью девушка увлеклась ещё в детстве. Она училась в Новой школе в Нью-Йорке, а позже окончила Бостонский колледж.

Художница ещё долго продолжала обучение и закончила множество вузов и колледжей по всему миру. В том числе, знаменитую академию Лоренцо Медичи во Флоренции.

2️⃣Изобразительный стиль Алиссы- это нечто среднее между реализмом и абстракционизмом. Свои картины девушка пишет исключительно маслом.

3️⃣Некоторые критики относят ее живопись к гиперреализму. Уж очень чётко и реалистично у неё прописана каждая деталь.

4️⃣Основной образ на картинах Алиссы-купающаяся женщина.

Девушки прижимаются к стеклу душевой кабинки, принимают необычные позы, искажают собственное тело.

Художница накладывает краски очень толстыми слоями , детально прописывает стекло, пар, тело и воду.

5️⃣Посетители выставок Алиссы поражены реалистичностью ее работ. Кажется, что девушки вот-вот оживут.

6️⃣Алисса Монкс никак не называет свои работы. Она объединяет их в огромные циклы, где всегда фигурирует вода и человеческое тело.

Работы художницы прикрепляю в карусели.

А вам близок такой стиль живописи?
#annakoval_художники

❤️Картина родилась!! Пред

❤️Картина родилась!!

Представляю вам первую работу из своей новой коллекции «Окна»

Я скучаю по путешествиям и немного по своей прежней профессии😰Я бы с удовольствием поехала в любимую Европу. Но в наших реалиях это практически невозможно.

Эти «окна в Европу» будут восполнять нашу тоску по путешествиям. Картина и реальные приключения- не одно и то же😅Однако пока приходится довольствоваться малым.

На этой картине изображены величественные австрийские горы. Хотели бы увидеть такие из своего окна? Я бы- очень.

А теперь вернёмся к сегодняшней теме наших стори. Из чего складывается цена этой работы?

Эта картина стоит 35 000. Недорого, учитывая, что некоторые мои работы стоят по 100 к

Почему такая цена?
-Сравнительно небольшой размер : 50/50
-Я работала над этим полотном всего несколько дней
-Это первая картина в новой коллекции. Пока сложно прогнозировать, насколько хорошо она «зайдёт» публике.

При этом:
-Идею этой коллекции я вынашиваю достаточно давно
-В этот цикл заложен мой громадный опыт в области туризма.
-Я использую только очень качественные материалы.
-Мой солидный бэкграунд и далеко не 1 год стажа.

А у вас были сложности с установлением цены на свои картины?

#annakoval_моикартины
#annakoval_полезныесоветы

Развитие художника в соц.се

Развитие художника в соц.сетях.

Мы уже говорили о важности ведения страницы в соц.сетях👆Не пренебрегайте возможностью расширить свою узнаваемость с помощью интернет-ресурсов.

С чего начать?

1️⃣Составление контент-плана для постов и сторис❤️Не стоит каждый день ломать голову над темой поста. Лучше потратить 1 день и прописать идеи для контента на месяц вперёд. Это удобнее, и займёт меньше времени.

2️⃣Про темы для постов я писала ранее. Это может быть, что угодно: описание ваших работ, цены услуг, личные истории, профессиональные навыки, полезные советы, мотивация.

3️⃣Сторис. Я сама долгое время «забивала на стори». Мне не хотелось становиться блогершей и 24/7 ходить с камерой.

Но без личного контента никуда! Он «заходит» намного лучше полезной информации и интересных подборок🤦🏻‍♀️Проверено на собственном опыте!

Выделите для начала 1 день в неделю и поснимайте свои передвижения, работу и досуг. Это не так страшно, как кажется.

4️⃣В стори должно быть не только личное. Одна «говорящая голова» быстро надоест. Чередуйте ее с классными фото, играми, опросами, подборками и фактами.

Меняйте ракурс, если вы говорите на нескольких стори подряд.

Не перегружайте стори полезной информацией. Оставьте это для постов.

Обязательно добавляйте жизни в стори! Шутите и разговаривайте с подписчиками.

5️⃣Реклама! И я сейчас не о кнопке «продвигать» под вашими постами. Это неэффективно. Возможно, вы привлечёте 2 новых подписчиков. Но нам же не это надо?

Выбирайте блогеров по своей тематике. Это могут быть художники, галеристы, журналисты, искусствоведы или дизайнеры интерьера.

Заказывайте у них рекламу! Они расскажут о вас своим подписчикам. Если подача будет интересной, вы сможете привлечь много новых людей.

Приготовьте тезисы. Подумайте, какие факты из вашей биографии и творчества смогут заинтересовать людей. Пошлите блогеру свои фото, видео или рекламный макет.

6️⃣Таргет. Его оформляют через Фейсбук.

В фейсбуке тусит платёжеспособная аудитория. Там вы можете продать свои дорогие товары и услуги. Также это отличная возможность привлечь новых подписчиков в Инсту.

Это не все лайфхаки! Продолжать?

«Я могу рисовать, как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребёнок». Так говорил П.Пикассо и был прав.

Сегодня я расскажу, как научить ребёнка рисовать

1️⃣Прежде всего советую родителям смотреть на предрасположенности ребёнка. Если есть склонность к рисованию-развивайте. Если нет, то и не стоит ломать.

Звучит очевидно, но не для всех!

2️⃣Желание и предрасположенность есть? Тогда пусть ребёнок рисует то, что хочет.

Творчество-это не точная наука. Не стоит начинать с «азов» и отработки техник. Пусть рисует любимых мультяшных героев или примитивные изображения. Это могут быть машинки, животные, геометрические фигуры и линии.

В этом намного больше творчества, чем в занудном прорисовывании «лепестков цветочка»

Рисунок-это выражение эмоций и чувств. Не мешайте ребёнку проявлять себя.

3️⃣Не требуйте порядка во время творческого процесса!

Я тоже прихожу в ужас, когда дети берут фломастеры или мои краски. О чистоте в квартире в этот момент можно забыть.

Сделайте над собой усилие и не запрещайте ребёнку пользоваться любыми материалами.

В искусстве нет ограничений! Не вгоняйте ребёнка в рамки и условности.

4️⃣Дети ни раз рвали мои картины за день до сдачи. Иногда на моих работах в самый неожиданный момент появлялись фиолетовые усы. Восстановление занимало несколько часов.

Я не святая, поэтому тоже ругаюсь на детей. А ведь в эти моменты в них просыпался маленький художник. Который считал, что усы очень украсят скучную мамину картину.

Мой совет: получше прячьте свои полотна от детей! Тогда и ругаться не придётся. А у детей творческий процесс не будет ассоциироваться с криками и скандалами.

5️⃣Если у ребёнка сильный порыв, можно отдать его на специальные курсы. Только тогда, когда ребёнок предпочитает рисованию все остальное!!Иначе вы потратите своё время.

На первых порах это могут быть школьные уроки или небольшие мастер-классы по выходным.

Не говорите ребёнку слово «надо». Этим вы только отобьёте желание!

Хоть я и художник, но я не считаю рисование главным навыком в жизни. Аминь!

А ваши дети рисуют? #annakoval_полезныесоветы

Еще фото... Подписаться